суббота, 18 июля, 2026
28 августа в 16.00 в Государственном художественном музее Алтайского края открывается выставка «Первый сибирский импрессионист», посвященная 130-летию со дня рождения Андрея Никулина. В экспозицию включено более 70 живописных работ трех основных периодов творчества мастера: французского, саратовского, алтайского. Впервые на выставке зрителям будут представлены ранее неизвестные работы художника, выполненные в Москве и на Кавказе.
Андрей Никулин работает в манере импрессионистов. Но как отмечают искусствоведы, для него это не просто сумма приемов, стилевая манера, это особая философско-поэтическая концепция. Он пишет Париж, город своей юношеской мечты, подобно знаменитым французам - Камилю Писсаро и Эдуарду Мане. Это те же мотивы: набережные и бульвары, мосты и парки, уличные кафе и лодочные станции при различном освещении: то с резкими тенями в солнечный день, то в вечернем тумане с расплывающимся светом уличных фонарей.
Первая персональная выставка живописца состоялась в Барнауле в 1908 году. Андрей Никулин стал первым художником, привезшим в Сибирь завоевания французского импрессионизма. Его работы на выставках пользовались неизменным успехом и в Барнауле, и в Томске, и в Саратове, и в Петербурге, и в Москве, и в Мюнхене.
В те годы известный московский критик Сергей Глаголь писал в журнале «Искусство»: «На выставке «Свободное творчество» интересен только Никулин, влюбленный в голубые просторы Алтая». Никто, кроме Андрея Никулина, не умел так поэтично, так возвышенно и так патетично средствами живописи поведать о красоте Алтая, о его реках и водопадах, заснеженных вершинах, залитых солнцем долинах. Он первым напишет алтайские пейзажи в импрессионистической манере. Все алтайские работы Никулина наполнены солнцем. Он мастерски пишет воду, искрящуюся под этим солнцем радужными переливами брызг.
Выставка памяти первого сибирского импрессиониста будет работать до 31 января 2009 года.
Справка:
Андрей Никулин принадлежит к блистательной плеяде первых алтайских художников. Вместе с Григорием Гуркиным, Алексеем Борисовым, Михаилом Курзиным и другими мастерами он стоял у истоков профессионального искусства Алтая начала ХХ века.
Андрей Никулин получил прекрасное художественное образование сначала в Петербурге в Центральном училище технического рисования барона Штиглица, затем в Париже в знаменитой академии Рудольфа Жульена.
В 1924 году художник уезжает в Москву. В столице он связал свою творческую жизнь с кино. Он участвует в оформлении всех картин, выпускаемых «Мосфильмом» в те годы. Самые известные из них: «Новый Гулливер» (1935), «Тринадцать» (1937), «Руслан и Людмила» (1938), «Василиса Прекрасная» (1940), «Конек-Горбунок» (1941), «Кощей Бессмертный» (1944). Натурные съемки последних трех фильмов происходили на родине художника - недалеко от Барнаула, около станции Озерки.
В 1944 году за творческие заслуги в области киноискусства Андрею Никулину было присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР.
13 сентября 1945 года художника не стало.
Благодаря подвижнической деятельности сотрудников Государственного художественного музея Алтайского края около ста работ Андрея Никулина хранятся в нашем собрании. Их в разные годы передали живущие в Москве, Саратове, Барнауле ученики художника, сохранившие рисунки, картины и уникальный архив своего учителя. В 2002 году 24 работы мастера поступили в музей из коллекции семьи Казанцевых - родственников Андрея Никулина.
